Svitlana was born into a family of theater actors. She really can be called a child of the theater. When her mother was on stage or at a rehearsal, the other three actresses, with pleasure, took turns taking care of Svitlana. In childhood, she called each of them “mother”.
She began to paint by the time she was three years old. The stage artist’s makeup, her own fingers and the walls of her home served as her media. She painted wherever her little hands could reach.
It was clear to all family members that the child Svitlana would also become an actress. Her free time was spent dancing, singing, doing pantomime, writing poetry and painting. At that time, she painted just for the fun of it and had not yet begun to take it seriously.
The black lines in the graphics of magazines were especially admired by her as a child. She started to draw with ink directly. Luckily for her, no one told her that an artist usually begins with pencil and ends with ink. That is why her lines were already perfect at age 14.
At 18 years old she matriculated at the art academy in Lemberg (formerly known as Lviv) and graduated 5 years later. Her teachers and professors always jokingly called her “professor Biliavska”, as she was an exceptional student and natural talent.
After graduating from the Academy Svitlana earned her living as a silk designer and book illustrator. Her silks went to fairs in USA, Japan and Europe. During this ten-year span she painted relentlessly every free minute of her time.
One day Svitlana was invited for exhibitions to Germany, where she lived for two years.
In spite of her good career perspective she decided to fulfill her old dream of “India”– to travel there to study Indian philosophy and meditation. The colorful and exotic impressions of the orient brought a magical and mystical touch to her paintings. From now on she signs her paintings also with the artist’s name ” Radhika”, the name she is known by in India.
About herself, there are two things she once told me:
“I am not painting because I can paint, I am painting because I cannot not paint.” and
“….I am simply painting what comes from my heart.”
narrated by Joyce
Svitlana wurde in eine Familie von Theaterschauspielern geboren. Man kann sie wirklich als Kind des Theaters bezeichnen. Wenn ihre Mutter auf der Bühne oder bei einer Probe war, kümmerten sich die anderen drei chauspielerinnen gerne abwechselnd um Svitlana. In der Kindheit nannte sie jede von ihnen “Mutter”.
Mit drei Jahren begann sie zu malen. Das Make-up der Bühnenkünstlerin, ihre eigenen Finger und die Wände ihres Hauses dienten ihr als Medium. Sie malte, wo immer ihre kleinen Hände reichen konnten.
Es war allen Familienmitgliedern klar, dass Svitlana auch Schauspielerin werden würde. Ihre Freizeit verbrachte sie mit Tanzen, Singen, Pantomime, Gedichte schreiben und Malen. Zu dieser Zeit malte sie nur zum Spaß und hatte noch nicht begonnen, es ernst zu nehmen.
Besonders die schwarzen Linien in den Grafiken von Zeitschriften bewunderte sie als Kind. Sie begann direkt mit Tinte zu zeichnen. Dass ein Künstler meist mit Bleistift beginnt und mit Tusche endet, hat ihr zum Glück niemand gesagt. Deshalb waren ihre Linien schon mit 14 Jahren perfekt.
Mit 18 Jahren immatrikulierte sie an der Kunstakademie in Lemberg und machte 5 Jahre später ihren Abschluss. Ihre Lehrer und Professoren nannten sie immer scherzhaft “Professorin Biliavska”, da sie eine außergewöhnliche Schülerin und Naturtalent war.
Nach ihrem Abschluss an der Akademie verdiente Svitlana ihren Lebensunterhalt als Seidendesignerin und Buchillustratorin. Ihre Seide ging auf Messen in den USA, Japan und Europa. Während dieser zehn Jahre malte sie unermüdlich jede freie Minute ihrer Zeit.
Eines Tages wurde Svitlana zu Ausstellungen nach Deutschland eingeladen, wo sie zwei Jahre lang lebte.
Trotz ihrer guten Karriereperspektive beschloss sie, sich ihren alten Traum von “Indien” zu erfüllen – dorthin zu reisen, um indische Philosophie und Meditation zu studieren. Die farbenfrohen und exotischen Eindrücke des Orients brachten eine magische und mystische Note in ihre Bilder. Von nun an signiert sie ihre Bilder auch mit dem Künstlernamen “Radhika”, dem Namen, unter dem sie in Indien bekannt ist.
Über sich selbst hat sie mir einmal zwei Dinge erzählt:
“Ich male nicht, weil ich malen kann, ich male, weil ich nicht nicht malen kann.” und
“… ich male einfach, was von meinem Herzen kommt.”
Erzählt von Joyce